然而,当演员的表情被录像放大了十几倍之后,奥斯蒙德很轻易地发现,年轻演员到底是没什么表演经验的年轻演员。
《忠犬八公》有影帝和经验丰富的表演系指导教师撑着场面,《pnb》中的大多数青少年演员都熟知该如何表演他们的日常生活。
因此,他们的微表情在电影院硕大的银幕上也看不出什么破绽。
但《失乐园》不同。
不是所有人都有过校园霸凌或者被霸凌的经历,很多演员已经尽自己所能去扮演一个“坏孩子”了,但通过录像放大以后,他们脸上的神色表情算得上完全不达标,别说竞选奥斯卡了,根本一塌糊涂,无法带动观众的情绪。
有人用力过猛,将“坏”演成了狰狞。
有人心有顾及,恶语相向时总是因为不想做得太很而显得僵硬、不伦不类。
奥斯蒙德看得越多,眉头便皱地更紧。
他不由自主地摇了摇头,给自己剥了一块奶糖塞进嘴里。剧组尽量避免抽烟,他就买了些糖来缓解自己的焦虑。
好在奥斯蒙德已经提前给自己打过预防针,如果注重感情描写的电影演员的演技不过关,就是容易出现类似的问题,观众无法共情,只会觉得电影演得尴尬。
为了避免出现演技不达标的情况,这段戏他已经提前给演员讲过,不可能再讲一遍。
只能通过联想法让演员在表演时回忆自己上学时最讨厌的同学,设想他们面对讨厌的人时会露出什么样的表情。
如果这已经是演员们通过联想进行表演后的产物,那奥斯蒙德就不得不另想些其它的旁门左道来调教演员了。
也许是他在指导演员时犯了错误?
奥斯蒙德半眯起眼眸,翻看着录像也回忆着自己的所作所为,他确信自己在指导演员时没有使用过类似“可以更坏一点吗?”“需要表现地更刻薄一些。”这些令演员沮丧,将注意力放在自己会带给观众的印象以及表演效果上。
一个经验丰富的导演在指导电影拍摄时不会让演员从电影中剥离出来,不会在现场告诉演员自己想要得到什么样的氛围或者效果,也不会给演员类似于“放松一些”的笼统的表述指令。
奥斯蒙德将录像带倒放,这些未剪辑过的录像带为了将排练过程全部收录,有时也会拍摄到一些他指导演员的镜头或者演员之间在镜头外的互动。
他趁着晚上仔细快进检查了一遍,觉得自己似乎隐约捕捉到了些许演员状态差的原因——利亚姆·海恩斯的人缘太好了。
奥斯蒙德忍不住咬了两下自己的后槽牙,泄气般地向后靠在了沙发靠背上。他没能克制住自己的焦躁,不爽地从坐垫下面翻出了香烟。
单手夹着烟,单手操控着机器倒放,他又仔细查看了一遍令他愤慨的画面:
利亚姆·海恩斯脸上带着笑意,将不知道从哪买来的咖啡分给了几个年轻演员。