工作间内,地热不太热。
听说煤炭缺口大啊……
庄周外套都没脱,捧着杯热茶,道:“表演的基础是声台行表,演员掌握了基础,再通过造型、道具、理解、经验、阅历等等,来呈现人物特质,与观众达到一种共情效果。
一位演员,饰演一个高位截瘫的角色。
他先去观察生活中的人,自己体会,训练,找到那种感觉。真正表演的时候,他还要控制肌肉,展现出一种瘫直的状态。
最后观众看了,哇,真像!
这叫艺术创造。
AI不一样。
它的基础是脸,只是为了让表演素材适用于这张脸。
它只有技术。
但我们换一种角度想,这些表演素材来自于那些优秀的演员,都经历过时间的考验。AI用自己的算法,将其还原、提炼、融合,精准分配到每张脸上。
它省略了演员观察、训练的过程,直接呈现结果,依旧能给观众带来强大的感染力。
这是否也是一种创造?”
“这个话题很有意思……”
徐克也捧着热茶,年纪大了缩着身子,像个即将退隐江湖的老头儿,道:“是否可以这样讲,AI窃取了演员的成果?”
“如果你的道德底线很高,你可以这样认为。”
“其实我觉得表演是一种感觉……”
徐克喝了口茶,沙哑着嗓子道:“同样的一段哭戏,张曼玉演是这样,巩俐演又是那样,她们会呈现出不同的效果。
这源于演员本身的特质。
任何表演,终究来自于人,人会往里面添加自己的东西,这份东西是独一无二的。”
“老生常谈的命题。
提起AI与艺术创造,总有人用情感、灵魂、生命力说事。但你不觉得这些东西,只针对创造者而言么?
一位艺术家,花了十年时间画了一幅画。
一个AI,直接用算法搞定了这幅画。
你觉得在观众眼里,有区别么?
或者说,观众在乎你如何努力的揣摩角色,如何辛苦的表演么?大多数都不会,因为观众与结果对等,不是与过程。”
庄周放下杯子,道:“当然,我承认艺术家的特质唯一性,AI目前还做不到,我只是说一下观众的感受。”